伏尔塔瓦河与音乐 伏尔塔瓦河音乐主题
音乐欣赏：伏尔塔瓦河
美丽的沃尔塔瓦河！
伏尔塔瓦河与音乐 伏尔塔瓦河音乐主题
乐曲开始由长笛缓缓的奏出，清澈悠扬，略带着动感的引子，好似一汪汪泉水，晶莹剔透，缓缓的从源头流出，溪流一般的泉水会合在一起，逐渐向前急流而去，慢慢的又形成了支流，不断的向下游流去--------。
此时弦乐齐奏，那个优美流畅，热情奔放，宏伟雄壮，激昂澎湃并赋予动感的主旋律响起，与前面幽静的旋律形成对照，宽大的场面，雄伟的气势，赋予动感的旋律，很好的描述出了沃尔塔瓦河的美丽和壮观，一副美丽的画卷展现在我们的眼前，这首主旋律一边又一边的演奏，使乐曲达到了一个赋予美感的高潮，让人心潮澎湃，感慨万千！
第二边主旋律刚刚奏完，紧接着弦乐齐奏，又出现了进行曲的节奏，河水波涛汹涌向前推动，一浪高过一浪，紧张而富有激情，让我好似看到了美丽的沃尔塔瓦河的两岸，风光秀丽，景色宜人，人民幸福生活的繁荣景象，人们安居乐业，丰衣足食，幸福快乐。乐曲是那磨坚定而自豪，显示了两岸人民勤劳勇敢的气节和壮丽的山川景色尽收眼底，随着音乐的推进，壮美的景色象一幕一幕电影一样闪现在我们面前，通过我们的想像力可以看到，两岸群山山峦叠抱，森林古柏郁郁葱葱，牛羊肥沃，鸟语花香，一派生气勃勃的景象。让人羡慕不已。
就在此时我已感到，此曲虽未过半，里面却有山有水，有情有景，更有美丽的生活画卷，还有令人流连往返的山川景色和古老文明，一览无遗。此时我想，现在就是被瓦格那称赞为音乐风景大师的“门德尔松”，听了以后也会自叹不如的！
接着令人难忘的主旋律再次响起，又重复了两边！更加深了我对音乐的理解，感受更加强烈，心潮澎湃，使人陶醉在这美丽的画圈和壮美的音乐中。
就在乐曲达到高潮后突然断奏，片刻之后，一个木管乐又奏出了，缓慢悲伤 的曲调， 缠绵而忧伤，此时的沃尔塔瓦河安静了，她似乎在轻声诉说者，那沧桑悠久的古老文明和捷克人民艰难，曲折，略带悲伤和屈辱的发展史，一副副历史画卷展现在我们面前，只有沃尔塔瓦河默默的见证了这一切。
接着这壮丽优美的旋律第五次响起，摆脱了忧伤的过去，展现了捷克人民乐观以及对美好生活的向往。
当第五次响起的主旋律正在达到高潮，乐曲又突然的断奏，被紧张急促令人不安的大鼓的声音所代替，急促的大鼓，让人感到紧张，压抑和恐惧，似乎有不详之感，那鼓声越来越响，而且离我们越来越近。好象把我们带到了一个即将要爆发的战场，也似乎看到了侵略者的狰狞面目，一场战争在所难免。就在这时乐曲加入了弦乐齐奏，没有旋律和节奏，调性混乱，而只有弦乐组和大鼓声相互对抗着，异常的紧张激烈和残酷，让人感到窒息。这种冲突一直持续着，并逐渐逐渐达到了高潮，异常激烈和恐怖，就在此时嘹亮的小号也加入了近来，战争立刻就有了明朗的感觉，似乎看到了胜利的曙光，这时乐曲的戏剧性冲突达到了最高潮，并以狂乱和吓人的齐奏而结素。
战争结素人民胜利了，这时壮美的主旋律又再次的响起，让人感受到胜利的喜悦，美好的未来，自豪的心情，祖国是如此美丽。沃尔塔瓦河又一次见证了伟大的祖国和人民英勇抗敌的这历史的一幕。
这时主旋律第七次的响起，就象第一次听到时一样，感到祖国江山的美丽和富饶，人民赋予这个国家的骄傲和自豪，并赋予了沃尔塔瓦河养育人民和见证历史的重任，旋律到了尾声将要结素时，又出现了长笛缓慢而轻柔的独奏，非常甜美，就象沃尔塔瓦河水一样，带着美好的祝愿，憧憬，精神和信念，漫漫地流向了远方---------，消失在夜空里------！！！
第一次听完此曲时的感受似乎只有壮美，而后越听越觉得此曲内容丰富，情景交融不止河水美，山川美，风景美，更有捷克人民的幸福，欢乐，屈辱和苦难。他是通过沃尔塔瓦河，以拟人的写法，诉说她见证了捷克民族的发展史，美丽，沧桑，幸福，屈辱和振兴。通过描写沃尔塔瓦河的壮美，来表达对祖国，人民的一种敬仰，和对英雄主义的赞美。这首作品可以说它是交响诗中最为壮美的杰作。令我百听不厌，每一次听都充满了敬仰。
以上朋友所写《伏尔塔瓦河》听过之后的感受，非常精彩！但是我感觉现在世面上关于这部作品的讲解几乎是大同小异。只是措词方面的功夫了。假如想谈感受，还是要从谱子中来寻找。看着谱子听音乐，然后再分析一下，比如从作品的和声运用方面有何特点，表现了一种效果；进入主部时，大提演奏有什么与众不同，表现什么？太多太多这样的问题，最后肯定会有你自己独特的感受。不然的话，所写的文章只能做文字方面的游戏了。
感觉气势磅砣有很温情的一首曲子..
给人一种自由，不羁的波希米亚风情.
我很喜欢这首歌的说。
日剧《四重奏》已经演奏了哪些音乐
日剧《四重奏》演奏的音乐如下：
1、《卡萨多独奏大提琴组曲》
本剧开篇，小雀在街头独奏的是卡萨多的《独奏大提琴组曲》。
卡萨多（1897-1966），西班牙大提琴家、作曲家，十岁时因为在公众面前演绎海顿的《C大调大提琴协奏曲》一举成名，有“小卡萨尔斯”之称。《卡萨多独奏大提琴组曲》创作于1926年，是他献给大提琴家弗朗西斯科的，曲中有着浓郁的西班牙风味。
2、《勇者斗恶龙序曲》
“甜甜圈洞四重奏”第一次在别府家别墅见面时，演奏的是《勇者斗恶龙序曲》。
《勇者斗恶龙》诞生于1986年，是一款知名的电子角色扮演游戏（RPG），因为畅销且长寿，在日本享有“国民RPG”之称。这款游戏比较简单，没有华丽的画面，也没有复杂的系统，有的只是通俗易懂的童话故事，其音乐都用交响乐演绎，节奏宏伟欢快。
3、《伏尔塔瓦河》
第一集末尾，“甜甜圈洞四重奏”首次在餐厅奏响了以阿卷的小提琴为主音的《伏尔塔瓦河》，壮阔又深邃。
斯美塔那（1824-1884），捷克民族乐派创始人。50岁那年，他不幸患上耳疾，却在与病魔斗争的过程中写出了传世佳作《我的祖国》。
此曲由六首交响诗组成，最常演的是第二段《沃尔塔瓦河》。沃尔塔瓦河在捷克人心中有着特殊地位，斯美塔那通过对这条母亲河的描写，表达了对祖国壮美山河的眷恋。
4、《圣母颂》
《圣母颂》在剧中出现过两次，一次是阿卷含泪独奏，再就是九条的婚礼。
28岁那年，舒伯特根据英国诗人瓦尔特·司各特的长篇历史叙事诗《湖上夫人》中的《艾伦之歌》谱写了《圣母颂》，表达了少女艾伦对和平与安宁生活的渴望。此曲原是声乐曲，后来被改编成不同形式的器乐曲，旋律柔美，至圣至洁，听了仿佛能驱散心头的烦扰和阴霾。
5、《Tune for a Found Harmonium》
《Tune for a Found Harmonium》在剧中出现过两次，一次是四人齐奏于餐厅，另一次是在大街上为路人演奏，曲调欢快激昂。
菲尔·克尔特是当代爱尔兰音乐的翘楚，他身兼作曲、制作、表演多职，曾打造过无数红极一时的流行歌曲。《Tune for a Found Harmonium》出自其1996年发行的专辑《凯尔特天际》（Celtic Horizons），原为簧风琴而作，欢快的旋律让人仿佛置身于爱尔兰大草原。
6、《White Love》
别府和九条的关系就像“恋人未满”，两人经常唱K，《White Love》是常唱的曲目之一。九条的婚礼上，别府为她演奏了《圣母颂》，两个小节后无缝切换到《White Love》，像是挽歌，也像是两人曾经暧昧情愫的一种见证。
《White Love》出自日本女子组合SPEED1996年的同名专辑。该组合1996年出道，因为演唱日剧《一吻定情》（1996年版）的主题曲《STEADY》红遍亚洲。
7、《巴赫无伴奏大提琴组曲》
第三集末尾，小雀身穿黑色长裙，光脚演奏了一段巴赫的《无伴奏大提琴组曲》。
巴赫（1685-1750），德国作曲家，巴洛克音乐最杰出的代表。他的六组“无伴奏大提琴组曲”在大提琴界享有“圣经”般的地位，自1901年被卡萨尔斯“发现”并介绍给全世界以来，便被誉为大提琴家技巧与修养的试金石。
史塔克、罗斯特罗波维奇、傅尼叶、马友友、王健等大师都曾争相诠释这一作品。
《卡萨多独奏大提琴组曲》
本剧开篇，小雀在街头独奏的是卡萨多的《独奏大提琴组曲》。
卡萨多（1897-1966），西班牙大提琴家、作曲家，十岁时因为在公众面前演绎海顿的《C大调大提琴协奏曲》一举成名，有“小卡萨尔斯”之称。《卡萨多独奏大提琴组曲》创作于1926年，是他献给大提琴家弗朗西斯科的，曲中有着浓郁的西班牙风味。
《勇者斗恶龙序曲》
“甜甜圈洞四重奏”第一次在别府家别墅见面时，演奏的是《勇者斗恶龙序曲》。
《勇者斗恶龙》诞生于1986年，是一款知名的电子角色扮演游戏（RPG），因为畅销且长寿，在日本享有“国民RPG”之称。
这款游戏比较简单，没有华丽的画面，也没有复杂的系统，有的只是通俗易懂的童话故事，其音乐都用交响乐演绎，节奏宏伟欢快。
《伏尔塔瓦河》
第一集末尾，“甜甜圈洞四重奏”首次在餐厅奏响了以阿卷的小提琴为主音的《伏尔塔瓦河》，壮阔又深邃。
斯美塔那（1824-1884），捷克民族乐派创始人。50岁那年，他不幸患上耳疾，却在与病魔斗争的过程中写出了传世佳作《我的祖国》。
此曲由六首交响诗组成，最常演的是第二段《沃尔塔瓦河》。沃尔塔瓦河在捷克人心中有着特殊地位，斯美塔那通过对这条母亲河的描写，表达了对祖国壮美山河的眷恋。
《圣母颂》
《圣母颂》在剧中出现过两次，一次是阿卷含泪独奏，再就是九条的婚礼。
28岁那年，舒伯特根据英国诗人瓦尔特·司各特的长篇历史叙事诗《湖上夫人》中的《艾伦之歌》谱写了《圣母颂》，表达了少女艾伦对和平与安宁生活的渴望。此曲原是声乐曲，后来被改编成不同形式的器乐曲，旋律柔美，至圣至洁，听了仿佛能驱散心头的烦扰和阴霾。
《Tune for a Found Harmonium》
《Tune for a Found Harmonium》在剧中出现过两次，一次是四人齐奏于餐厅，另一次是在大街上为路人演奏，曲调欢快激昂。
菲尔·克尔特是当代爱尔兰音乐的翘楚，他身兼作曲、制作、表演多职，曾打造过无数红极一时的流行歌曲。《Tune for a Found Harmonium》出自其1996年发行的专辑《凯尔特天际》（Celtic Horizons），原为簧风琴而作，欢快的旋律让人仿佛置身于爱尔兰大草原。
《White Love》
别府和九条的关系就像“恋人未满”，两人经常唱K，《White Love》是常唱的曲目之一。九条的婚礼上，别府为她演奏了《圣母颂》，两个小节后无缝切换到《White Love》，像是挽歌，也像是两人曾经暧昧情愫的一种见证。
《White Love》出自日本女子组合SPEED1996年的同名专辑。该组合1996年出道，因为演唱日剧《一吻定情》（1996年版）的主题曲《STEADY》红遍亚洲。
《巴赫无伴奏大提琴组曲》
第三集末尾，小雀身穿黑色长裙，光脚演奏了一段巴赫的《无伴奏大提琴组曲》。
巴赫（1685-1750），德国作曲家，巴洛克音乐最杰出的代表。他的六组“无伴奏大提琴组曲”在大提琴界享有“圣经”般的地位，自1901年被卡萨尔斯“发现”并介绍给全世界以来，便被誉为大提琴家技巧与修养的试金石。史塔克、罗斯特罗波维奇、傅尼叶、马友友、王健等大师都曾争相诠释这一作品。
《雅克兄弟》
第四集中，家森带着儿子合奏了一曲法国民谣《雅克兄弟》，并与前妻达成和解，选择各走各路。
《雅克兄弟》是一首法国儿歌，原作大意为：“雅克兄弟，雅克兄弟，快起床，快起床。去把晨钟敲响，去把晨钟敲响。叮叮当，叮叮当，叮当叮当当！”由于流传过程中常被重新填词，此曲存在众多版本，对华人来说，最熟知的版本就是《两只老虎》了。
《前夕》
儿子要跟妈妈走了，家森黯然神伤，独奏了一段杨·提尔森的《前夕》。
杨·提尔森，法国作曲家，他经常参与剧场、独立短片的演出，对将影像与音乐如何完美结合熟谙于心。2001年，他为电影《天使爱美丽》配乐，获得广泛关注。悠扬清新的音乐小品加上奥黛丽·塔图的微笑，让世界一度误会，杨·提尔森加爱美丽就等于法国。
第1话
《独奏大提琴组曲》--卡萨多（片头小雀在街头独奏的曲目）
《勇者斗恶龙序曲》（“甜甜圈洞四重奏”第一次在别府家别墅见面时）
《La Vie en Rose》（玫瑰人生）
《伏尔塔瓦河》（第一集末尾，“甜甜圈洞四重奏”首次在餐厅）
《圣母颂》
第2话
《Tune for a Found Harmonium》
「White Love」 --SPEED
「红」--X JAPAN
《圣母颂》
第3话
巴赫的《无伴奏大提琴组曲》（ 第三集末尾，小雀身穿黑色长裙，光脚演奏）
卡萨多的 《独奏大提琴组曲》
第4话
法国民谣《雅克兄弟》（ 第四集中，家森带着儿子合奏了一曲法国民谣《雅克兄弟》）
杨·提尔森的《前夕》 （ 儿子要跟妈妈走了，家森黯然神伤，独奏了一段杨·提尔森的《前夕》 ）
第5话
《伏尔塔瓦河》
「Music for a Found Harmonium」
《蓝色多瑙河》The Blue Danube - Waltz--Johann Strauss
第6话
马斯卡尼《乡村骑士》间奏曲
第7话
《Both Sides Now (LP Version)》--Joni Mitchell
马斯卡尼《乡村骑士》间奏曲
Traditional「Music for a Found Harmonium」
第8话
Je te veux--Erik Satie(埃里克.萨蒂)
Consolation n°3 en ré bémol majeur---Franz Liszt
巴赫《小步舞曲》
第9话
《圣母颂》舒伯特
《伏尔塔瓦河》-斯美塔那
第10话：
「Music for a Found Harmonium」
《死神与少女》--舒伯特
《勇者斗恶龙序曲》
松隆子应该有一点基础，感觉她是四个人里面演奏最好的。看宣传的时候，光妹和一生君都说过自己提前练习了好几个月，所以他们四个人其实都是知道怎么拉的，但是可能没有拉的那么好，所以还需要后期的配乐。
“水”在古典音乐中特有的表现
水是生命之源，水也是音乐家们的创作源泉，给音乐家们带来了无限的创作灵感。通过音乐家们的诠释，水能够给我们降温，更能让我们的心灵得到净化。
舒伯特《鳟鱼》五重奏
奥地利作曲家舒伯特在他短短一生中曾经创作完成了许多室内乐作品，《鳟鱼》五重奏是所有室内乐中最著名、最受人喜爱的一首。这部作品洋溢着生命无限的活力，脍炙人口的旋律描绘出深山溪流中小鳟鱼在水中自由自在的生活状态。舒伯特用音乐述说着自由欢乐的永恒和美好生活终将到来的理想。
舒伯特艺术歌曲《美丽的磨坊女》
有着艺术歌曲之王美誉的舒伯特一生创作了600多首艺术歌曲，虽然艺术歌曲并不是他创造的新形式，但他却给艺术歌曲注入了新鲜血液。舒伯特根据德国诗人穆乐的.诗而创作的《美丽的磨坊女》，用神奇的音乐谱写出适合这些诗篇的内容，使《美丽的磨坊女》成为一部伟大的艺术歌集。舒伯特用钢琴的爬音的潺潺声来代表小溪，以此来形容汹涌澎湃、变化无常的紧张生活。如，第20首《小溪催眠曲》等。
肖邦的《雨滴》前奏曲
肖邦用雨滴般的琴声来描绘了自己与乔治桑的爱情和牵挂，有一天，乔治桑到城里为肖邦买药，突然窗外下起了阵雨，在家里的肖邦为乔治桑担心起来，他坐立不安，于是就在键盘上试着用琴声模仿雨滴，雨滴先是淅淅沥沥，琴声也就在舒缓中带着些忧虑和担心，渐渐地雨滴越来越大了，琴声也随之越来越亢奋起来，雨下的越来越大，琴声也跟着翻腾起伏，最后，雨慢慢停了，琴声归于平静。当乔治桑安然无恙的返回的时候，肖邦昏倒在她的脚下。这首就是肖邦的《雨滴》前奏曲，也是肖邦24首前奏曲中最著名的一首。
亨德尔的《水上音乐》组曲
亨德尔的《水上音乐》组曲。是一部管弦乐组曲，创作于1717年，传说是在英国伦敦泰晤士河上为新即位的英王乔治一世而演奏的，所以称之为水上音乐。1712年在汉诺威选帝后的宫廷里担任乐长一职的亨德尔再一次向宫廷请假去英国，宫廷批准了他的请求，但要他及时回来。亨德尔到了伦敦后，取得了英国宫廷作曲家的职位，于是就常住英国，久久没有返回汉诺威，没想到，不久，汉诺威选帝后继承了英国的皇位，他对亨德尔一直迟迟不归心存芥蒂，据说，后来亨德尔为他写了《水上音乐》并且巡航泰晤士河的时候，才重新博得了她的欢心。
斯美塔那交响诗套曲《我的祖国》中“伏尔塔瓦河”
斯美塔那的《我的祖国》创作于1874年到1879年之间，整个作品充满了爱国的热情，乐曲的结构相当宏伟绚丽，音乐形象极富诗意。这是斯美塔那在丧失了听力以后用心灵谱写的一部作品，而且在每个乐章上都添加了内容说明，这部交响诗《我的祖国》一共有六个乐章，每个乐章都可以进行单独演奏，其中最著名的就是完成于1874年12月8日的第二乐章“伏尔塔瓦河”，作曲家用音乐描绘了纵贯捷克的伏尔塔瓦河美丽风光光。
拉威尔钢琴曲《水中嬉戏》
1901年，还处于学生时代的拉威尔创作了一首钢琴曲《水中嬉戏》，这首作品在现代钢琴音乐史上占有相当重要的地位。关于这首乐曲，拉威尔自己也说，“那涓涓细流、滴滴清泉、哗哗瀑布、潺潺小溪，这些水声统统融汇在我的乐曲中。”拉威尔用黑白琴键给我们描绘了阳光照耀下千姿百态的水的图画。
德彪西的交响素描《大海》
1905年3月，德彪西创作了他最大的一部交响音乐作品《大海》。作品有三个不同内容的乐章组成，如，从黎明到中午的大海；浪的嬉戏；风与海的对话。但每个乐章之间又有内在的联系，集中起来构成一部完整的交响素描作品。让人们从中体会大海的风平浪静，感受大海的波涛汹涌。