时评：奥斯卡最佳动画长片《蜘蛛侠——平行宇宙》有感

时评：奥斯卡最佳动画长片《蜘蛛侠——平行宇宙》有感

蜘蛛侠平行宇宙豆瓣 漫威官宣放弃中国

高一一班 21号 陈怡静

当《黑豹》被提名角逐奥斯卡时，它不出所料地被群嘲——因为这只是一部有特效没情怀的爆米花电影啊。超英系列电影的内涵和深度怎么可以和一众文艺片、历史片的厚重感相提并论呢？可如果我告诉你2018年还真有一部十分精彩，很值得一看的超级英雄电影喜提小金人，而且它还是一部动画片，你一定会觉得我在胡说八道。

首先，《蜘蛛侠——平行宇宙》是一部定格动画，它使用了抽帧手法把帧数从24降到了12，说人话就是把纸质漫画的视觉效果和动画、特效融合在了一起：拼接色块、马赛克效果，你能想到的和你想象不到的，全都冲进眼球。人物对白、心理活动、歌词都一一从对话框里蹦出来。你可以在大荧幕里拥有蜘蛛侠漫画的既视感。

接着，聊聊它的剧情：影片一上来Peter Parker就殉职了，来自布鲁克林的小黑蛛迈尔斯将接替Parker成为新的蜘蛛侠。可刚被蜘蛛咬过的他才十五岁，正处于青春期，和父亲关系紧张，不会控制超能力，还痛失了唯一理解他但同时也是反派的叔叔。迈尔斯的生活在一夜之间分崩离析，他手足无措，嘴上说着“我要不就当一个普通小孩吧，警察会对抗邪恶，地球是不会那么快毁灭的。“可是，当他面对来自其他五个平行宇宙，渴望回家的蜘蛛侠们——他们是陷入中年危机的蜘蛛侠Peter Parker 、蜘蛛女侠格温·斯黛西、30年代的暗黑蜘蛛侠、日本少女潘妮·帕克和一只蜘猪侠，迈尔斯下定了要成为蒙面英雄的决心。在朋友们的帮助下，迈尔斯逐渐找回自信，顺便拯救了世界。

剧情虽然简单，但电影画风多样——日本的二次元文化、黑色电影中正义边缘的侦探形象等与主宇宙繁华的纽约、未来世界的炫酷想象相混合。最值得一提的是，相较于复联三，这么多画风放在一起却一点儿都不生硬，每个人的时长都刚刚好，传达出的主题也很纯粹直白。从那个喜欢吃三明治，不喜欢上课，暗恋着玛丽·简却还是失去了她的皇后区男人，到现在这个穿着AJ，在意同龄人眼光，拥有青春期烦恼，在重要关头接住了格温的布鲁克林区男孩，不变的精神内核是那个平民英雄，是那个“您友好的邻居蜘蛛侠“。就像他们自己说的”不管面具后是谁——他可以是任何人，任何人“。

其实我们每个人都曾拥有过或正拥有着一个超级英雄梦。纵然生活是一团乱麻，我们自己也十分平凡普通，可一看到主人公身上有一部分自己的影子，我们也会或多或少地找到在真实生活里升级打怪的勇气和信心。

所以要相信，蜘蛛服总会合身的。

索尼动画电影《蜘蛛侠：平行宇宙》这部剧大家看完之后觉得怎么样？

感觉画风不是太喜欢哦，好多蜘蛛侠。

算是对于蜘蛛侠没了的一个交代

画面上融合超级英雄、二次元、漫画、游戏等多种多样的元素。

感觉就是蜘蛛侠死了强行续了一个蜘蛛侠

感觉还可以，就是去看特效的

挺好看的，豆瓣影评讲的很好

感觉蛮好看

感觉不怎样，豆瓣评分不高

还是不错的吧

蜘蛛侠系列电影里面哪部最好看？

这是一个非常主观的问题，不同的人会有不同的看法。以下是蜘蛛侠系列电影中一些备受赞誉的电影： 蜘蛛侠2 (2004) - 这部电影由托比·马奎尔主演，被认为是蜘蛛侠系列电影中最好的一部。导演萨姆·拉米以深度和复杂的方式处理了角色的情感和情节，还有出色的特技动作场面，令人难忘。

蜘蛛侠：平行宇宙 (2018) - 这部电影是一部动画电影，展现了不同宇宙的蜘蛛侠。这部电影以其非凡的视觉效果和富有创意的故事情节而闻名。它赢得了第91届奥斯卡金像奖的最佳动画长片奖。 蜘蛛侠：英雄远征 (2019) - 这部电影由汤姆·赫兰德主演，被视为蜘蛛侠系列电影中最好的一部之一。它将蜘蛛侠带到了新的地方，并以其幽默感和情感深度而脱颖而出。

以上仅是其中一些备受好评的蜘蛛侠系列电影，建议您自行观看并形成自己的意见。

那必须是《蜘蛛侠：平行宇宙》了。

无论是剧情的张力（彼得之死），还是世界观之宏大（蜘蛛宇宙！），或是新颖的“漫画+动画”的拍摄方式，我个人觉得即便放到整个超级英雄类型的电影之中都可圈可点，甚至值得在好莱坞电影史上留下一笔的。

还有小黑蛛酷炫的造型，继复联三钢铁蜘蛛战衣后，再次让对红蓝战衣审美疲劳的观众们眼前一亮

每个人的观影体验都不同，这个问题很难回答。对于蜘蛛侠系列电影，不少观众都认为《蜘蛛侠：英雄归来》最好看。《蜘蛛侠：英雄归来》的故事情节、演员阵容以及特效都让观众印象深刻，而豆瓣上的评分也极高（9.2），可见观众对这部电影的支持也是极大的。

《蜘蛛侠1，2，3》剧情都不错，彼得帕克的形象被塑造的非常丰满立体。

其实三步无论哪一步都是围绕着一个中心展开的，所以我个人感觉都挺好的

《大黄蜂》北美口碑好评率高于《海王》，烂番茄93%，MTC口碑67分

《大黄蜂》在去年12月21日就在北美上映了，领先内地半个月上映算是好莱坞的常见情况了，这也可以让我们参考北美的评分，再来决定是否去电影院一睹为快。

《大黄蜂》是变形金刚系列电影之一，在它之前已经推出了五部这类变形金刚的电影。导演特拉维斯·奈特的表现力那是没话说，他极有天赋的把无生命的物体融入到闪闪发光的个性中。大黄蜂看起来像E.T.和机器人瓦力的混合体，笨拙、脆弱、渴望被人取悦，他只能通过肢体语言进行交流。而有相同情况的一个人类少女也希望被人认可，就这样，少女和大黄蜂在人生自我修复的道路上走到了一起。

在北美上映之初就好评如潮，即使还未在国内上映，在相对专业的豆瓣评分就达到7.5分，比变形金刚3、4、5的评分都要高。截止1月1日，这部变形金刚番外篇《大黄蜂》在美国票房达到7800万美元。现在让我们看看这部投资了1.35亿美元的好莱坞大片在北美的评分是否能勾起我们去电影院的兴趣。

让我们看看国外重要的专业影评网站烂番茄上的新鲜度为93%，平均分数7分。在评分体系中，算是挺好的了。如果单看这个分数可能没有概念，让我们看看近期很火热的《海王》与《蜘蛛侠平行宇宙》的数据参考一下就知道概念了。

这是《海王》的烂番茄评分，新鲜度才64%，平均分才7分。《海王》相信大家都看过或者知道它的电影水平，这里就不多介绍了，相对比之下，《大黄蜂》比《海王》的数据更加好看一些。

而《蜘蛛侠平行宇宙》不愧是漫威的作品，评分高到惊人，烂番茄指数97%，平均分达到8.7分。十分巧合的是国内的猫眼评分也为8.7分，虽然猫眼不是那么专业。但是在国内十分专业的豆瓣评分也达到8.8分的高度。

从烂番茄指数来看，《大黄蜂》93%、《海王》64%、《蜘蛛侠平行宇宙》97%，相比之下《大黄蜂》强于《海王》，却比《蜘蛛侠》弱了一些，而这三部电影也都获得了烂番茄认证。比DC强，却和漫威依然有差距。

看完烂番茄的数据后，我们再来看看国外专业的评分网站Metacritic。这是一个专门收集 娱乐 类评论的网站，有专业的评分以及大众评分。从目前看来，《大黄蜂》评分为67分，达到及格线以上，27个好评，10个一般，1个不喜欢。而《海王》的MET分数才55分，《蜘蛛侠平行宇宙》依然没让人失望，评分高达87分。这里就不上图了。

从北美各大影评网站和观众的评论来看。《大黄蜂》北美口碑应该还不错，看上去比《海王》强一点，但是还是略微逊色于《蜘蛛侠平行宇宙》，但是在国内的情况或许又有不同，接下来就看《大黄蜂》在国内的表现如何了！

相爱相杀的漫威和DC，2019年上映电影中的10位角色谁会是人气王

《蜘蛛侠：平行宇宙》，同样的故事模型为何能屡试不爽

突然想看电影了，随手在电影类app上刷了下，发现这部《蜘蛛侠：平行宇宙》评分挺高，于是也没看介绍，想当然以为是《蜘蛛侠：英雄归来》的番外，便走进了电影院。谁知漫威片头过后才发现，这居然是部 动、画、片 ！讲真，当时有些后悔，可转念一想好莱坞动画从没让人失望过。果然，这次也不例外。

既然是“平行宇宙”的概念，那当然既要有蜘蛛侠，又不能有蜘蛛侠了。最为漫威最知名的超级英雄之一，相信每个走进电影院的观众多少都知道一些蜘蛛侠的故事。所以，电影开头仅用了一两分钟时间简述了蜘蛛侠的个人经历，并且强调了他是 “这世上唯一的蜘蛛侠” 。

随后，便迎来了故事的主角——迈尔斯·莫拉莱斯，一位崇拜蜘蛛侠的普普通通的中学生。他爱听音乐，爱画画，不喜欢系鞋带，向往独立自主……可偏偏他的警察老爸（讨厌蜘蛛侠）反对他的一切爱好，绞尽脑汁将他送进重点中学，要求他必须将所有的心思放在学习上。不但坚持开着警车送他上学，还当着全校同学的面要迈尔斯说“我爱你，爸爸”。对于青春期的孩子而言，这简直是羞耻到爆的事。

简单而平凡的几件小事交代了主人公的背景。虽然并没有太大的冲突，但相信很多人在他身上看到了生活中的自己，一下子便被代入其中。这也是蜘蛛侠最具魅力的地方——最亲民的超级英雄。

好在小迈尔斯还有个可倾诉的对象，他的艾伦叔叔，一个被他爸爸当作反面教材的人。叔叔理解他，认可他，鼓励他做自己热爱的事情，并将他带到地铁隧道深处，合作完成了一整面墙的涂鸦。也就是在这里，迈尔斯被变异的蜘蛛咬到，身体发生了一系列变化，这使得他的生活一团糟。

以上，简直可以说只是将蜘蛛侠的主角皮特·帕克换了一个身份而已。

不要忘了，这个故事设定在皮特·帕克已经当了一段时间蜘蛛侠的背景之下。

为了弄清原因，迈尔斯再次来到隧道，却遇见了蜘蛛侠正在阻止金并启动平行时空机器。只是这一次，失去了主角光环的蜘蛛侠领了盒饭，死前他将关掉机器的钥匙交给了迈尔斯。可在自我训练过程中，迈尔斯却将钥匙弄坏了。就在他准备放弃时，又一个皮特·帕克出现了。

这里才算是真正进入主题。只是这个皮特·帕克在他的时空是个失败者，人到中年，爱吃汉堡，身体发福，工作懈怠，因与妻子的观念不同离了婚，最亲近的梅婶婶也去世了，可以说又是很多人的中年写照。当然，他最终在迈尔斯的执着下重新找回了蜘蛛侠的责任感，与他一同对抗金并。

如果说只出现一个皮特帕克完全不够点题，之后的行动中又陆陆续续出现好几个蜘蛛侠。只不过如果你的脑洞不够大，可能会以为只是出现了一些复制品，而创作团队为我们实力展示了 想象有多大，平行宇宙就有多大 。

女蜘蛛侠——格温·斯黛西

来自日本二次元动漫的蜘蛛机器人——潘妮·帕克

黑白漫画中的暗影蜘蛛侠

动画片里的蜘猪侠

就在大家伙儿为找到彼此不再孤单而感到庆幸时，迈尔斯无意中发现，一直在追杀他的金并手下之一徘徊者，居然是他最信任的艾伦叔叔。在知道迈尔斯身份后，艾伦准备将他放走，却因此他死在了金并的枪下。

是的，要成为蜘蛛侠，无论你在哪个时空，面对至亲之人的死亡都是在所难免的。

考虑到迈尔斯还无法熟练掌握自己的技能，皮特决定由他去关掉时空机器（那样他便无法回到自己的时空，会死在这里），他将迈尔斯绑在了他宿舍的椅子上。连续几天联系不到迈尔斯，又经历了弟弟的死亡，爸爸突然觉得没有什么比重视亲人更重要的事了，隔着房门的一番表白让迈尔斯突然领悟，变身超级英雄。

结局也在意料之中。觉醒后的主角顺利解决掉大BOSS，与父亲和解，成为了新一代的蜘蛛侠。

可以看出，除了中间段主角不再是一个人孤身奋战，而是多了几个经验丰富的前辈外，整个故事模型与我们熟知的《蜘蛛侠》几乎一摸一样，可为何电影评分还能如此之高？

代入感强。就像我上面提到的，无论是主角迈尔斯，还是另一时空的皮特·帕克，他们都与我们的生活十分贴近。他们就像我们自己，或是我们身边的某个朋友。

千篇一律的生活。不得不感慨一下，国外的教育方式并没有网上吹嘘的那么“自由”。父母希望孩子放弃所有的兴趣爱好，以学业为重，并按照他们规划的人生路线行走。已经被说烂的矛盾，却依旧每天在无数家庭中上演，而且似乎不分年龄，它永远存在于两代人中间。你就是他，电影中的那个主角，不是吗？

崩塌的信仰。电影中迈尔斯最信任也最亲近的艾伦叔叔就是他的信仰，然而当他发现艾伦竟是邪恶力量一方，并一直追杀自己的人，世界观瞬间崩塌，更惨的是为了救自己，叔叔被大BOSS给干掉，他（新蜘蛛侠）被父亲冤枉成凶手。究竟什么是真，什么是假，什么又是对错呢？无助的迈尔斯只能将一切责任归咎于自己。我们在成长过程中也会经历这个时刻，从小一直坚信的东西（父母灌输的，书上看到的，学校所教的……）突然发现它竟然是假/错的，我们也会感到迷茫无助，直到相似的经历重复上演，我们才明白，事实远比我们知道的复杂。就像皮特对迈尔斯所说的信仰，就是：你永远也不会知道。

被看见的孤岛。小时候我们都觉得自己是最特别的，长大了才知道，原来我们不过如此平凡。这使得我们更加孤单，尤其在这个网络化的时代，喜欢独处的人越来越多。变身后的迈尔斯就像这样的我们，有着小小的心思与梦想，却不敢对任何人坦言。原因之一是自己也觉得它幼稚且遥不可及。原因之二是因为害怕失败。迈尔斯在变身初期也尝试跟随蜘蛛侠的脚步训练自己，可最终被胆小打败，还弄坏了最重要的钥匙。如果不是另一个皮特的出现，或许他就选择成为一个普通人了。他很幸运，找到了同类，找到了老师，这不也是我们一直在寻找的吗？

同样的故事模型，只是换了名字和事件，为什么还能屡试不爽如此高分？或许因为它说出了你我的故事，或者说，是你我心中的故事。

除了故事本身之外，电影最大的优势还在于它的直观视听感受。这部动画最具诚意的创意便是动画中融入了漫画的元素，比如迈尔斯在内心OS时旁边会出现对话气泡，同时展现多个镜头时会用分格形式，还有爆炸力量感应等纸质漫画元素，观看电影时仿佛就像在看一部动起来的漫画，真的十分酷炫。

当然，故事的节奏把握也很重要。在主人公麻烦不断的同时，适当的轻松幽默也是很重要的，这一点对美国电影已经是驾轻就熟的了。

以上只是我个人浅薄的分析，欢迎大家补充赐教。

最后只想说，虽然这是个典型的故事模型，但确是教科书级平行宇宙+超级英雄的改写案例，值得学习写作的人学习。